主持人对音乐的感受是做好主持的前提条件之一,也是最重要的一个因素,特别是一些高端婚礼或者庆典活动,对音乐的选择尤其重要。本文中重点为大家介绍一下背景音乐的特点和教堂端庄音乐。
【1】背景音乐
首先我们来了解一下什么是背景音乐?背景音乐简称BGM,是 Back Ground Music的缩写,它的主要作用是掩盖噪声并创造一种轻松和谐的气氛,听的人若不专心听,就不能辨别其声源位置,音量较小,是一种能创造轻松愉快环境气氛的音乐。
因此,背景音乐的效果有两个:一是心理上掩盖环境噪声,二是创造与室内环境相适应的气氛。它在宾馆、酒店、餐厅、商场、医院办公楼等广泛的应用。乐曲应是抒情风格的或是轻松的,强烈激性的乐曲是不适宜。
背景音乐不是立体声,而是单声道音乐,这是因为立体声要求能分辨出声源方位,并且有纵深感而背景音乐则是不专心听就意识不到声音从何处来,并不希望为人感觉出声源的位置以至要求把声源隐蔽起来,而音量要较轻,以不影响两人对面讲话为原则。
【2】教堂音乐:
用音乐来赞美上帝是宗教信仰的固有传统。早期基督教一直采取犹太教的礼拜仪式。至基督教传遍欧洲有来自希腊、罗马的影响力与犹太教的影响力相抗衡后,因此建立起一个庞大的拉丁圣歌体系,但在宗教内部各派系之间所使用的又各不相同。
①、第6世纪末,教皇葛利果里选定了三千余首圣歌,成为罗马礼拜仪式的基础,称为《葛利果里圣歌》或称素歌,沿用至今。
后来从巴黎圣母院的作曲家们开始拓展了将几个声部联合在一起进行的可能性。桂劳美德马舒完成了第一首多声部的弥撒曲。他的《圣母弥撒曲》是明显中世纪风格的例子。
②、到了16世纪,多声风格更加精练与发展,成为精巧和有表现力的音乐语言而且能够表达强烈的感情。但是它却被传遍欧洲的宗教改革浪潮所阻挡,未能进一步发展下去。
③、巴赫正是在路德教教堂的岗位上度过大部分的岁月,而且比起任何作曲家,他为教堂音乐所做的贡献最为纯粹。巴赫最大的贡献是为一个时代画下了句点他既是一个时代的终结者,也是另一个新时代的开创者。在他大规模的教堂音乐中,他的B小调弥撒曲既是精心制作又是篇幅巨大的。结果,它成为一种新的体裁的创始作品,于19世纪时不再在教堂的宗教仪式出现,而改为在音乐会大厅内演奏。
④、而迈入19世纪音乐会弥撒的新领域。在浪漫主义思潮的时期里,许多作曲家将他们的宗教热情透过大规模的弥撒配乐,或其它宗教仪式的歌词配乐来表达。
⑤、20世纪,宗教作品大量地出现在音乐会上:科达依、史特拉汶文斯基、普朗克和佛汉威廉斯的安魂曲都有着迷人的美,而梅湘许多各式各样的作品,都使管风琴曲目的宝库更加丰富。
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